Рецензия на фильм Foo Fighters «Но вот мы здесь»

Маура Джонстон

«Оно пришло в мгновение ока — оно появилось из ниоткуда», — вопит Дэйв Грол под молниеносные гитары и грохот барабанов в начале 11-го альбома своей группы Foo Fighters. Затем он поет строчку, отмеченную в равной степени изумлением и сожалением: «Это произошло так быстро / и потом все закончилось», - зевает Грол, его голос прерывается на последнем слове. Это сочетание краткости и непредсказуемости жизни является подходящим эпиграфом для «But Here We Are», первой пластинки Foo Fighters, записанной после двух поражений, которые Грол перенес в 2022 году — давний барабанщик группы Тейлор Хокинс умер во время тура группы по Южной Америке. в марте прошлого года, а этим летом скончалась мать Грола Вирджиния.

Но «Здесь мы здесь» с прозаичным названием описывает горе в непосредственных выражениях, отказываясь сплести запутанную паутину чувств, вызванных утратой, в простые для восприятия банальности. «Кто-то сказал, что я больше никогда не увижу твоего лица/Часть меня просто не может поверить, что это правда», — шепотом поет Грол в песне «Under You», которая переносится из задумчивых зарослей гитары в психо-пауэр-поп-воспоминания. затем переходит в своего рода гимн-припев, которым Foo Fighters десятилетиями заполняли стадионы и фестивальные поля. Только в этом есть тревожная грань: «Я слышал голоса», — поет он снова и снова, прежде чем остановиться: «Никто из них не ты», — признает он.

С момента своего основания в 1995 году Foo Fighters стали одной из самых надежных рок-групп, регулярно выпуская альбомы, которые перенесли шквал альтернативного рока девяностых в новое тысячелетие, одновременно выступая хедлайнерами на огромных площадках с яркими концертными сетами, смягченными той игривостью, которая может только прийти. от того, чтобы быть на вершине своей игры. Но «Здесь мы есть» в некотором смысле переворачивает сценарий Foo Fighters, разбирая последствия того, что происходит, когда все становится совершенно непредсказуемым - когда люди, которые были нитями в вашей повседневной ткани, внезапно и жестоко выдергиваются. Он обладает жизненной силой, которая в каком-то смысле ожидаема, учитывая события, произошедшие до его выпуска, но его отказ идти легким путем вокруг горя заставляет его барабанные партии (играемые Гролом в его первом возвращении за установкой на альбоме Foos с 2005 года). ) приземляется с большей интенсивностью, а его гитарные штрихи, некоторые из которых напоминают любимцев девяностых, звучат сильнее. Даже более приглушенные треки, такие как энергичная "Show Me How", наполненная мелодиями дочери Грола Вайолет, имеют настойчивость, которая делает прослушивание But Here We Are захватывающим.

Последние два трека особенно захватывают. "The Teacher" - это 10-минутная мини-эпопея, которая начинается с корявых риффов, а затем постепенно набирает обороты, превращаясь в решительный вечный двигатель скачущих барабанов и звонких гитарных аккордов, в котором нужно сделать вдох, чтобы оценить, что было потеряно, прежде чем снова погрузиться в тяжелую музыку. риффы, Грол сдавленным голосом выкрикивает «прощай», а музыка становится все более и более искаженной, а уровни достигают максимума. Он резко прекращается и, после вздоха, за ним следует «Отдых», красивая элегия, достигающая успокаивающей какофонии: «Отдыхай, ты можешь отдохнуть сейчас / Отдыхай, теперь ты будешь в безопасности», — ревет Грол, когда снова наступает хаос. угрожает обогнать говорящих — пока шум не умолкнет, оставив Грола наедине со своим горем и любовью, представляя себе надежды своей жизни снова увидеть своих близких.

Проблема утраты сбивала с толку философов и психологов на протяжении тысячелетий. В «Но вот мы здесь» Грол изложил один из способов справиться с этой сложной матрицей эмоций: вы рычите, бьетесь и сражаетесь с любой тьмой, которая может напасть на вас, черпая нервные токи, текущие по вашим венам, чтобы доказать, насколько жизненная жизнь может быть.

О наших рейтингах